Viis, kuidas HIVi ja AIDSi meedias kujutatakse ja arutatakse, on viimase mitme aastakümne jooksul nii palju muutunud. Alles 1981. aastal - vähem kui 40 aastat tagasi - avaldas New York Times artikli, mis sai kurikuulsalt tuntuks kui “gei vähi” lugu.
Täna on meil märkimisväärselt rohkem teadmisi HIVi ja AIDSi, aga ka tõhusate ravimeetodite kohta. Teel on filmitegijad loonud kunsti ja dokumenteerinud inimeste elu ja HIV-i ja AIDS-iga seotud kogemuste reaalsuse. Need lood on teinud midagi enamat kui inimeste südamete puudutamist. Nad on tõstnud teadlikkust ja võtnud epideemia inimese näo tähelepanu.
Paljud neist lugudest keskenduvad eriti geide elule. Vaatan siin sügavamalt viit filmi ja dokumentaalfilmi, mis saavad selle õigesti selgeks geide kogemuste kirjeldamisel epideemias.
Varane teadlikkus
Selleks ajaks, kui 11. novembri 1985. aastal eetrisse jõudis „Early Frost“, oli Ameerika Ühendriikides surnud enam kui 5000 inimest AIDS-i põhjustatud tüsistuste tõttu. Näitleja Rock Hudson oli surnud juba kuu aega pärast seda, kui temast sai esimene kuulus inimene, kes oma HIV staatus sel suvel varem. HIV oli AIDSi põhjustajana tuvastatud juba eelmisel aastal. Ja pärast selle kinnitamist 1985. aasta alguses oli HIV antikehade test hakanud andma inimestele teada, kellel see oli ja kellel mitte.
Televisiooniks mõeldud draama tõmbas televaatajaid suuremaks kui esmaspäeva jalgpall. Ta võitis saadud 14 Emmy auhinna nominatsioonist kolm. Kuid see kaotas pool miljonit dollarit, kuna reklaamijad vaevlesid HIV-AIDSi käsitleva filmi sponsorluses.
Filmis “Early Frost” esindab Aidan Quinn - oma peaosa filmis “Meeleheitlikult otsib Susanit” - portreteerides ambitsioonikat Chicago juristi Michael Piersoni, kes soovib oma ettevõttest partnerit saada. Sama innukalt varjab ta oma suhet elava väljavalitu Peteriga (DW Moffett).
Häkkiv köha, mida esmakordselt kuuleme, kui Michael istub oma ema klaveril, süveneb. Lõpuks variseb ta kokku pärast töötundi advokaadibüroos. Ta on haiglasse esmakordselt sisse viidud.
“AIDS? Kas sa ütled mulle, et mul on AIDS?” ütleb Michael oma arstile, olles segaduses ja nördinud pärast seda, kui arvas, et on end kaitsnud. Nagu paljud inimesed, ei saa ta veel aru, et võib-olla on ta HIV-nakatunud aastaid varem.
Arst kinnitas Michaelile, et see pole “gei” haigus. "Kunagi polnud," ütleb arst. "Gei mehed on selle riigi esimesed kätte saanud, kuid on olnud ka teisi - hemofiiliaid, intravenoosseid uimastitarbijaid ja see ei piirdu sellega."
Lisaks suurtele juustele ja laiade õlgadega 1980ndate pintsakutele jõuab koju kodus „Varase külmakraadi“aasiaga homo mees. Rohkem kui kolm aastakümmet hiljem saavad inimesed endiselt tuvastada tema dilemmat. Ta peab oma äärelinna perele edastama korraga kaks uudist: “Olen gei ja mul on AIDS.”
Rahvatervise kriisi isiklik mõju
Uurides HIV ja AIDSi mõju intiimsel, isiklikul tasandil, seadis “Early Frost” tempo teistele järgnenud filmidele.
Näiteks 1989. aastal oli “Pikaajaline kaaslane” esimene laiaulatuslik film, mis keskendus HIV-i ja AIDS-iga inimeste kogemustele. Filmi nimi pärineb terminist New York Times, mida 1980. aastatel kasutati, et kirjeldada AIDS-iga seotud haiguse tagajärjel surnud inimese samasoolist partnerit. Lugu algab tegelikult 3. juulil 1981, kui New York Times avaldas oma artikli haruldase vähi puhangust geikogukonnas.
Kuupäevaga tembeldatud stseenide sarja kaudu jälgime laastavat teemaksu, mida kontrollimata HIV ja AIDS-iga seotud haigused on mitmel mehel ja nende sõpruskonnas. Nähtavate haigusseisundite ja sümptomite hulka kuuluvad muu hulgas põie kontrolli kaotamine, krambid, kopsupõletik, toksoplasmoos ja dementsus.
Kuulus „Kauaaegse kaaslase“lõppstseen sai paljudele meist omamoodi jagatud palve. Kolm tegelast kõnnivad koos Fire Islandil ranna ääres, meenutades aega enne AIDSi ja imestades ravi leidmise üle. Lühikese fantaasiajärjestuse kohaselt ümbritsevad neid nagu taevane kokkusaamine kallilt lahkunud sõpru ja lähedasi - jooksevad, naeravad, elavad -, kes liiga kiiresti jälle kaovad.
Tagasi vaatama
Edusammud ravimite valdkonnas on võimaldanud elada pikka ja tervet elu HIV-ga ilma AIDS-i ja sellega kaasnevate komplikatsioonideta. Kuid uuemad filmid teevad selgeks psühholoogilised haavad, mis elavad aastaid väga häbimärgistatud haigusega. Paljude jaoks võivad need haavad tunda sügavust luus - ja kahjustada isegi neid, kellel on õnnestunud nii kaua elada.
Intervjuud nelja geiga - Shanti nõunik Ed Wolf, poliitiline aktivist Paul Boneberg, HIV-positiivne kunstnik Daniel Goldstein, tantsija-lillemüüja Guy Clark - ja heteroseksuaalne õde Eileen Glutzer viivad San Francisco HIV-kriisi erksaks, meenutasid elu 2011. aasta dokumentaalfilmis "Olime siin." Film esilinastus Sundance'i filmifestivalil ja võitis mitmeid aasta dokumentaalfilmide auhindu.
"Kui ma räägin noortega," ütleb Goldstein filmis: "Nad ütlevad:" Mis see oli? " Ainus, mida võin sellega võrrelda, on sõjatsoon, kuid enamik meist pole kunagi sõjatsoonis elanud. Kunagi ei teadnud sa, mida pomm tegema hakkab.”
Geiühenduse aktivistide jaoks, nagu Boneberg, kes on maailma esimese AIDSi protestijate rühmituse, Mobiliseerimise vastu AIDS, esimene juht, oli sõda korraga kahel rindel. Nad võitlesid ressurssidega HIV-AIDSi vastu võitlemiseks, isegi kui nad tõmbusid geide vastu suurenenud vaenu vastu. "Minusugused poisid," ütleb ta, "on ühtäkki selles väikeses rühmas sunnitud tegelema selle uskumatu asjaoluga, mis on seotud kogukonnaga, kes lisaks vihkamisele ja rünnakule on ka nüüd sunnitud üksi proovima välja mõelda, kuidas hakkama saada. see erakorraline meditsiiniline katastroof.”
Maailma kuulsaim AIDSi protestijate rühm
Oscari-nomineeritud dokumentaalfilm “Kuidas ellu jääda katk” pakub ACT UP-New Yorgi iganädalasetele kohtumistele ja suurtele protestidele taustapildi. See algab esimese protestiga Wall Streetil 1987. aasta märtsis pärast seda, kui AZT-st sai esimene FDA poolt heaks kiidetud ravim HIV-i raviks. See oli ka seni kõige kallim ravim, mis maksis aastas 10 000 dollarit.
Võib-olla on filmi kõige dramaatilisem hetk aktivisti Larry Krameri riietumine grupi enda poolt ühel selle koosolekul. "ACT UP on üle võtnud hullumeelne erisoodustus," ütleb ta. „Keegi ei nõustu mitte millegagi, kõik, mis me teha saame, on paarsada inimest meeleavaldusel välja lasta. See ei pane kedagi tähelepanu pöörama. Alles enne, kui me miljonid välja saame. Me ei saa seda teha. Kõik, mida me teeme, on üksteise otsimine ja üksteise karjumine. Ma ütlen teile sama juttu, mida ütlesin 1981. aastal, kui oli 41 juhtumit: Kuni me kõik oma teod kokku ei saa, oleme nii head kui surnud.”
Need sõnad võivad kõlada hirmuäratavalt, kuid on ka motiveerivad. Ebaõnnestumiste ja haiguste taustal võivad inimesed näidata uskumatut jõudu. ACT UP teine kuulsaim liige Peter Staley mõtiskleb selle üle filmi lõpu poole. Ta ütleb: „Et olla väljasuremise ohus ja mitte maha heita, vaid püsti tõusta ja võidelda selle eest, kuidas me seda tegime, kuidas hoolitsesime enda ja üksteise eest, headusest, mida näitasime, inimlikkusele et näitasime maailmale, on lihtsalt mõistusevastane, lihtsalt uskumatu.”
Pikaajalised ellujääjad näitavad teed edasi
Sama hämmastav vastupidavus ilmneb ka homoseksuaalide seas, kes on filmis „Viimane mees seisavad”, 2016. aasta San Francisco kroonika toodetud dokumentaalfilmis. Film keskendub pikaajaliste HIVi üle elanud inimeste kogemustele San Franciscos. Need on mehed, kes on elanud viirusega kaugelt üle nende eeldatava „kõlblikkusaja”, mida aastaid tagasi ennustati tolleaegsete meditsiiniliste teadmiste põhjal.
San Francisco uimastamise taustal koondab film kokku kaheksa mehe ja naiseõe tähelepanekud, kes on alates epideemia algusest hooldanud San Francisco üldhaiglas HIV-nakkusega inimesi.
Sarnaselt 1980ndate filmidega tuletab „Viimane meeste seismine” meile meelde, et nii ulatuslik epideemia nagu HIV-AIDS - UNAIDSi andmetel on pärast esimest teatatud juhtumit 1981. aastal HIV-i nakatunud 76,1 miljonit meest ja naist - taandub endiselt üksikute lugude hulka. Parimad lood, nagu ka filmides, tuletavad meile kõigile meelde, et elu taandub üldiselt lugudele, mida räägime iseendale sellest, mida meie kogemused ja mõnel juhul ka kannatused „tähendavad”.
Kuna “Viimased mehed seisavad” tähistab tema subjektide inimlikkust - nende muresid, hirme, lootust ja rõõmu -, on selle sõnum universaalne. Ganymede, dokumentaalfilmi keskne tegelane, pakub sõnumit vaevaga teenitud tarkusest, millest võib kasu olla kõigil, kes soovivad seda kuulda.
"Ma ei taha tegelikult rääkida sellest traumast ja valust, mille üle elasin," ütleb ta, "osalt seetõttu, et paljud inimesed ei taha seda kuulda, osalt seetõttu, et see on nii valus. On oluline, et lugu elaks edasi, kuid me ei pea loo läbi kannatama. Tahame selle trauma vabastada ja liikuda edasi elatud elu juurde. Nii et kuigi ma tahan, et seda lugu ei unustataks, ei taha ma, et see oleks lugu, mis juhib meie elu. Lugu vastupidavusest, elurõõmust, ellujäämisõnnest, õitsengust, elus tähtsa ja väärtusliku õppimisest - just selles tahan elada.”
Kauaaegne tervise- ja meditsiiniajakirjanik John-Manuel Andriote on ajakirja Victory Deferred: How AIDS Changed Gay Life in America autor. Tema värskeim raamat on Stonewall Strong: Gay Meeste kangelaslik võitlus vastupidavuse, hea tervise ja tugeva kogukonna eest. Andriote kirjutab ajaveebi "Stonewall Strong" vastupidavuse kohta psühholoogiale tänapäeval.
